I. 비정규 아티스트의 탄생 - 모든 것은 홍대 벽 낙서에서부터 시작되었다 - 그들만의 리그 - 대중의 힘은 위대하다 - 비정규 아티스트 - 나만의 성공전략을 만들다 - 드디어 만나다 - 우리는 한 배를 타다 - 모든 것은 먼저 마음을 열고 다가갈 때 함께 할 수 있는 것이다 - 비정규 아티스트의 홀로그림 - 파워 블로거가 되다 - 직접 찾아가고 그려서 보여주자 - 단 한사람의 팬이라도 최선을 다하자 _ 밥장의 첫 사인회 - 누구에게나 인정받는 아티스트의 삶이 시작되다 - 동반자
II. 그림도 돈이 될 수 있다 - 아트피버의 탄생 - 아트벤져스로 뭉치다 - BEST ONE이 아닌 ONLY ONE! _ Only One Project - 우리의 존재를 인정받다 _서울 디자인 올림픽 - 우리도 예술 좀 한다고요! _ 아트피버 단독 전시회 - 당신이 주인공입니다! _ 아트피버 어워드 - ART COLLABORATION에 도전하다 - 상생 할 수 있는 비즈니스 모델이 필요하다 - 콜라보레이션의 부작용 - ART. 패션을 입다 _ ART- T Project - 저비용, 고효율의 유통채널을 찾아라 - 버텨라. 그러면 희망이 보인다 - 가방. ART를 입다 _ ART Bag Series - 이제는 교육이다
III. 누구나 아티스트가 될 수 있다 - 아티스트처럼 멋진 삶이 또 어디 있겠는가? - 그런데 이건 알아? 예술가의 현실을? - 이제 나의 길을 선택하는 것이 중요하다 - 누구나 아티스트가 될 수 있다 - 내가 지금 즐기고 있는가? - 간절함이 예술을 만들어낸다 - 모든 예술은 엉덩이로 말한다 - 토끼의 지혜 - 기초와 훈련이 중요하다 - 죽을 때까지 배워라 - 빨리 가려하지 마라! - 창조와 모방 그리고 표절 - 노는 것이 힘이다 - 좋은 작품은 시간이 말해준다 - 훌륭한 예술가는 유능한 기획가 - 셀프 마케터가 되라 - 인터넷은 예술가들에게 새로운 기회를 선사한다 - 아이디어는 실천하는 사람의 것이다. - 글로벌 아티스트의 필수요건은 언어이다 - 브랜드를 등록하라 - 나를 알릴 수 있는 공간을 만들어라 - 인테리어 전문가를 옆에 두어라 - 영상 전문가가 되어라 - 재능을 기부하라 - 비난보다는 선의의 경쟁을! - 아트 매니지먼트는 아무나 하나? - 갤러리의 역할이 중요하다 - 굳이 예술가의 길이 아니면 어떠하리 - 국가가 나서야 한다 - 그림을 사고 싶은데… - 내게 그림이란….
IV. 휴먼브랜드가 되어라 - 아티스트 브랜드 전략 - 예술가는 스타일로 자신을 표현할 줄 알아야 한다 - 나만의 대표성을 가져라 - 나만의 스토리를 만들어라! - 스스로 나를 알려라! - 철저한 자기관리가 중요하다
V. ART COLLABORATION의 시대이다 - ART COLLABORATION 전략 - 콜라보레이션은 상호 WIN- WIN이여야만 이루어진다 - 소비자가 원하는 것을 충족해야만 소비가 일어난다 - 아티스트는 디자인을 이해해야 한다 - 먼저 보여주어라! - 다양하고 많은 포트폴리오를 만들어라 - 모든 것은 계약으로 말한다 - 엉뚱한 천재
VI. 방식은 다르지만 방향은 같은 ARTISTS / 아트피버와 함께한 아티스트 - 무한 긍정 에너지 / Mari Kim 팝 아티스트 - 진정으로 바라면 이루어진다 / 권지은 교수 & 미디어 아티스트 - 언제나 비타민 / 박학기 가수 & 그래픽 아티스트 - 흔들림 없이 묵묵히 자신의 길을 걸어라 / JE KIM 캐릭터 디자이너 - 개미와 배짱이! / 봄로야 가수 & 작가 & 그래픽 아티스트 - ART를 하는데 나이가 무슨 상관이야? / 김로사 포토그래퍼 & 그래픽 디자이너 - 어깨의 힘을 뺄 때 비로소 세상이 달리 보인다 / ENAE 포토그래퍼 - 천재 아티스트의 용기와 선택 / 달보라 그래픽 아티스트 - 아무리 발버둥 쳐도 다시 그림 / Coy 일러스트레이터 - 그녀의 삶 자체가 예술 / YIMBEE 그래픽 아티스트 - 예술적 재능은 어디서든 꽃피운다! / 조은정 파티쉐 & 사업가 - 모르면 배우고 함께 하면 된다 / 위장훈 다큐멘터리 감독 - 방황 끝. 행복시작 / 남영인 도예가 - 열린 마음으로 세상을 봐라 / 전호성 서양화가
- 에필로그 아트피버의 명암
기회는 기다리는 것이 아니라 만드는 것 미술 분야는 육체적인 시간의 제약을 받지 않는 장점이 있다. 본인 스스로 붓을 내려놓지 않는 한 언제나 현역이다. 현재 국내에는 미술 또는 디자인 이름으로 전국에 개설된 학부, 학과가 2,000여 곳이 있으며 매년 10만여 명의 지원자들이 아티스트 또는 아트 전문가로 성공하기 위해 지원하고, 이들 중 2만여 명이 합격을 한다.
아티스트를 꿈꾸며 입학한 많은 학생들이 한 학기 만에 자신의 꿈을 접거나 미술로 진학한 것을 후회하곤 한다. 그림을 좋아하고 창작 활동에 기쁨을 느끼지만 자신의 꿈과 재능을 키우며 펼쳐 보일 장이 부족하고 전문 매니지먼트가 없이 혼자 삶을 개척해야 한다는 현실과 다가오는 불안한 미래에 큰 좌절을 느낀다. 이들에게 저자는 자신을 브랜드화하고 성공할 수 있는 일련의 과정을 알려주고 있다. 취미로 미술을 하는 사람과 더 낳아가 평생직업으로 전환하는 비정규 신진 아티스트들에게도 일러스트레이터 밥장과 함께한 10년간의 만남과 성장 스토리로 꿈과 희망을 전하고 있다.
또 새로운 아트 콜라보레이션등 다양한 프로젝트를 추진하는 디자이너와 마케터들에게 자신이 경험하고 이슈화시켰던 프로모션 노하우를 아낌없이 풀어내고 있다. 적은 기회와 상대적으로 많은 도전자들. 누군가는 기회를 잡고 또 어떤 이는 기회와 함께 성공한다. 이들의 가장 큰 차이는 기회를 기다리는 것이 아닌 자신이 직접 만드는 것이다. 그 기회를 만드는 방법을 저자는 전문 매니지먼트의 시선을 가지고 마케팅 방식으로 예술 분야에 접목했다. 그리고 '아트피버'라는 아트그룹을 만들어 참여 작가와 함께 휴먼브랜드 멘토링으로 10년이라는 기간을 함께했다. 저자 자신은 매니지먼트와 에이전시 비즈니스를 하려고 한 것이 아니라고 이야기한다. 자신은 초심을 가지고 마케터 그리고 멘토로 남아있기를 원한다.
휴먼브랜딩의 5가지 성공요소 20여 년 마케팅 프로모션 경력을 가진 저자가 약 2년 전부터 온,오프라인 교육과 지식공유 목적으로 강연과 교육 동영상을 준비한 그 내용을 책으로 엮어 독자들에게 선보인 것이다. 'ARTFEVER. 누구나 아티스트가 될 수 있다'의 가장 큰 차별화는 저자 본인이 직접 5가지 성공요소로 휴먼브랜딩한 경험담이라는 것이다. 기존 예술가를 위한 서적들은 해외 사례를 중점적으로 소개하는 간접 사례 분석들이 대다수이지만, 이번 신간에서는 아트피버 15년의 스토리와 마케팅, 경영, 휴먼브랜딩, 세부적인 멘토링까지 저자가 아트피버 작가들과 함께 인큐베이팅의 모든 것들이 오롯이 담겨있다.
저자는 독자들에게 책을 통하여 휴먼브랜드로 성공하기 위한 5가지 요소를 제안하였다.
5가지 성공요소 1. 예술가는 스타일로 자신을 표현할 줄 알아야 한다 2. 나만의 대표성을 가져라 3. 당신의 스토리는 무엇인가? 4. 끊임없이 알려라 5. 철저한 자기관리
누구나 아는 사실일 수 있지만, 모두가 행하고 있지는 않다. 그리고 목표에 다다른 사람은 소수이다. 하지만 성공한 사람들은 자신에게 맞는 다양한 방식으로 노력하고 성과를 얻었다. 저자는 위 5요소를 본인의 스타일에 맞게 변형하고 노력한다면 자신이 바라는 꿈에 한발 더 가까워질 것이라 이야기한다.
총 
바보 빅터
