서론 1. 연구의 목적 2. 연구사 검토와 문제의 제기 3. 이론적 배경 3.1 놀이 문맥과 문화접변 3.2 해체 미학 4. 연구의 방법과 연구의 대상
K-pop의 출현과 개념 1. K-pop의 정의 2. K-pop의 형성 배경 3. K-pop 관련 용어와 특징 3.1 아이돌: 소비되는 청소년, 소비하는 청소년 3.2 매니지먼트사: 이윤 창출을 위한 전략적 생산 주체
종합문화적 산물로서의 K-pop, 그 존재와 당위 1. 노랫말 성향의 지속과 변이 1.1 내용적 측면의 관습성과 시대적 변주 1.1.1 사랑과 이별 주제의 지속성 1.1.2 저항과 비판의식의 가변성 1.1.3 향락과 자기과시 욕구의 새로운 조류 1.2 표현적 측면의 관습성과 시대적 변주 1.2.1 라임과 언어유희, 비유의 지속성 1.2.2 한국어와 외국어의 혼용을 통한 노랫말의 새로운 조류 2. 음악적 성향의 지속과 변이 2.1 전통음악의 지속적 성향 2.2 외국 댄스음악의 도입과 새로운 조류 2.2.1 외국 댄스음악의 특징 2.2.2 외국 댄스음악이 K-pop에 미친 영향 2.3 이종 매체 및 타 장르의 간섭에 의한 변이 2.3.1 뮤직비디오의 출현과 발달 2.3.2 트로트·발라드·록 장르의 간섭
K-pop 미학의 본질과 지속의 가능성 1. K-pop에 나타나는 미의식과 미적 범주 1.1 정치적·사회적 억압에 대한 비판 미학으로서의 풍자 1.2 공동체 구성원들에 대한 애정과 공감 미학으로서의 해학 1.3 기존 질서에 대한 무조건적 거부와 해체 미학 2. 디지털 미디어의 발달로 인한 소통의 원활화와 예술적 다양성
K-pop의 예술사적 의미 1. 통합예술로서의 노래와 K-pop의 본질 2. 한국 대중음악사의 전환점과 K-pop의 위치
결론 참고문헌 찾아보기
그간 학계나 업계에서는 K-pop을 잘 만들어진 문화상품으로만 보아왔다. K-pop의 보편성, 상업성에만 주목했기 때문이다. 그러나 K-pop은 한국 노래의 전통적 요소를 계승하고 있을 뿐만 아니라, 당대 한국 사회의 특수한 시대적 배경과도 깊은 관련이 있다. 이것은 K-pop 노랫말과 음악 형식, 그리고 관련 문화현상에서 명확히 드러난다. K-pop의 정체성과 예술성은 이로써 확인된다. 대학에서 고전시가를 전공하고, 현재 대중음악 작곡가로 활동하고 있는 저자는 책을 통해 K-pop에 내재된 전통과 외래 요소의 실체를 명확히 밝히고 있다. 아울러, 이 두 요소가 K-pop에 혼재될 수밖에 없었던 이유에 대해서도 규명하고 있다. 이 책은 K-pop에 드러나는 한국 노래의 지속과 변이의 양상, 미의식 등에 대한 연구서이다. 아울러, 음악 산업의 현장에서 저자가 직접 경험한 것들을 종합한 실무 보고서이기도 하다. 책에서는 K-pop의 개념이나 발생 등과 같은 기초적인 지식과 함께 K-pop의 본질, 미학 등이 객관적이고 실증적으로 논의되고 있다. 그 결과, K-pop은 한국 노래나 시가의 맥을 잇는, 1990년대 이후 한국 사회의 변화와 밀접하게 연관된 새로운 모습의 장르라고 저자는 말한다.
총 
바보 빅터
