1부 안타까운 내 사진, 부족한 1% 도대체 뭐가 문제야! 사진 찍어놓고 버럭하지 말고 자기 검열 리스트를 세워보자. 꼼꼼하고 엄격한 리뷰 후에는 다시 그 실수 반복하지 않으면 될 일. 전문가의 눈을 갖는 게 전문가의 셔터보다 우선이다. 나만의 사진 클리닉을 만들어보자.
1. 네모가 정확한가 2. 주인공, 조연, 엑스트라의 자리는 다르다 3. 그림을 그리듯이 배경을 정리하라 4. 초점과 노출은 무조건 맞아야 한다 5. 이미지가 겹치지 않게 6. 그때 그 자리에 필요한 셔터스피드 7. 눈높이를 바꿔본다면 8. 심심하거나 재미없거나
2부 눈길을 끄는 내 사진, 특별한 1% 잘 찍은 사진 한 장 맛있게 소화하는 게 셔터 백 번 누르는 것보다 영양가 있다. 다음번에 셔터를 누를 땐 분명 이런 사진을 찍으리라! 잊지 않도록 꼭꼭 씹어 뱃속에 챙겨 넣는다면, 가장 든든한 장비를 얻는 셈. 눈길을 당기는 멋진 사진들, 지금 만나보자.
1. 자연스러운 접사, 인간미 있는 접사 2. 세상은 컬러다 3. 사진은 빛의 향연 4. 대비 혹은 패턴의 미학 5. 점과 점을 잇는 선의 힘 6. 세상을 바라보는 필터- 터치와 재해석 7. 프레임 속 프레임 8. 생활 속에서 발견하는 디테일의 아름다움 9. 흑백 같은 컬러사진 10. 재미있고 새롭고 놀라운 사진 11. 주연과 조연, 환상의 콤비 12. 특별한 사진에는 특별한 앵글이 있다 13. 단체사진의 매력
『나의 첫번째 사진책』에 이은 곽윤섭 사진기자의 101% 사진클리닉! 카메라 장비도 다 갖췄고 출사도 매달 나가고 포토숍까지 다 익혔는데, 정작 사진이 나아지지 않는다고 불평하는 생활사진가들이 범하는 공통적인 실수를 모았다. 프레임의 네모 구성부터 노출과 초점과 같은 기본적인 문제들, 컬러의 조합, 주연과 조연, 엑스트라의 위치 설정, 배경 정리 등의 주제를 놓고 문제가 있는 사례를 직접 보여주며 1% 빛나게 찍을 수 있는 방법과 대안까지 제시한다.
2부에서는 앞서 살펴본 요소들을 충실하게 지켜 좋은 결과를 낸 사진들을 사례로 제시하고, 좋은 사진을 골라내는 눈을 키운다. 1부와 2부에 등장하는 사진들 대부분은 100여 명의 생활사진가들이 실생활에서 촬영한 작품들이다. ‘나도 이렇게 찍을 수 있다’는 자신감을 줄 뿐 아니라 내 사진의 잘못된 점을 바로 지적해 다시 같은 실수를 반복하지 않도록 교정해주는 일대일 사진클리닉이다.
“정말 많이 찍으면 잘 찍게 될까? 많이 찍는다는 것은 여러 장소에서 여러 상황을 자주 접해본다는 것이므로, 많이 찍으면 셔터를 누르는 것에는 자신감이 생길 것이다. 그리고 이제껏 찍은 사진 중 어쩐지 이상하다고 생각했던 사진은 앞으로 찍지 않을 것이다. 그러나 이런 과정이 거듭되면 자신만의 세계에 갇힐 확률이 높다. 나쁜 사진은 안 찍고 좋은 사진만 찍으므로 폭이 좁아질 수밖에 없다. 기초가 부실한 상태에서 자기가 찍는 사진에 대한 확신만 반복할 뿐 자신의 세계에서 헤어나질 못하게 되는 것이다. 사진이 나쁘다면 어디가 어떻게 나쁜지를 알아야 다음부터 보완하거나 같은 실수를 범하지 않는다. 또한 사진이 좋다면 무엇 때문에 좋게 보이는지 알아야 다른 대상을 찍을 때 응용할 수 있다.“
총 
바보 빅터
