프롤로그 '죽이는' 콘텐츠에 목숨 거는 사람들
1. 항상 야생성을 기억하라
생존을 위해선 핵심역량도 바꾼다 -브라운아이드걸스의 '아브라카다브라'
브라운아이드걸스의 변신, 변절인가 혁신인가
변화가 두렵다면 생존할 수 없다
모든 것을 걸어서라도 반드시 성공해라
프리미엄을 버리고 야생에서 생존하라 -보아, 동방신기의 일본 도전기
한일 동시 데뷔를 성공시킨 보아
동방신기, 톱스타의 프리미엄을 버리다
다국적 전략으로 문화 장벽을 넘다
절박함이 때론 최고의 무기
창업자의 전문성을 오랫동안 유지하라 -JYP 박진영의 딴따라 철학
도전을 즐기는 딴따라, 박진영
현장에서 떠나는 순간 초심도 잃는다
가능한 전문 영역에 오래 머물러라
모든 문제의 답은 한곳에 있다 -공연계의 흥행 보증수표, 김장훈과 싸이
위기를 기회로 만든 김장훈과 싸이
자기 확신이 있다면 틈새시장은 있다
위기 탈출 해법, 현장에 있다
2. 스트리트 스마트를 활용하라
첫째도 재미, 둘째도 재미! -케이블 신화 [슈퍼스타K2]
[슈퍼스타K2], 시청자를 홀리다
고객과의 심리전에서 이기는 법
고객이 원하는 것에만 집중하라
정공법이 항상 답은 아니다 -2AM의 깝권 신드롬
우회 전략으로 살아남은 2AM
고객이 사고 싶은 것부터 팔아라
생존 없이는 기회도 없다
팔 우물이 하나만 있는 것은 아니다 -애프터스쿨의 유닛 활동
애프터스쿨, 변신의 끝은 어디인가
한우물 파기의 득과 실
한계를 깨닫는 순간이 바로 출발점이다
기술로 다가운 위기, 기술로 극복하라 -한류 열풍과 SNS
K-POP, 기술에 죽고 기술에 살고
파리에 모여든 유럽의 한류팬들
콘텐츠 기업, 인터넷 기업에 한판승!
51 대 49, 결정의 법칙 -김태원, 임재범의 예능 성공기
로커의 자존심이냐, 재기가 먼저냐
뒷다리 잡기 달인들을 조심하라
가능성에만 집중해도 시간이 모자라다
최고의 맨파워를 만드는 힘 -아이돌의 새로운 표준, 빅뱅
빅뱅 멤버 선발의 비밀
똑똑한 자원 배분이 경쟁력을 만든다
스트리트 스마트하게 배분하라
3. 고객을 팬으로 만드는 비밀
고객과 지지지를 동일하게 만들어라 -아이돌 그룹의 티켓 파워
아이돌 팬클럽의 힘
불만고객과 충성고객은 종이 한 장 차이
정서적 교감이 지지자를 만든다
자발적 참여의 기회를 제공하라 -팬들의 세상이 된 OSMU
동방신기 유노윤호 도시락
낚으려면 제대로 낚아라
자발적 참여를 만드는 힘
오랜 기간 1위를 독점하기 위한 조건 -걸그룹 시장 최강자, 소녀시대
소녀시대, 그들이 강할 수밖에 없는 이유
레드오션일수록 1등 전략이 중요하다
감성 디테일을 최대한 살려라
감정이입이 매력도를 높인다 -한류 열풍과 OST 붐
OST가 사랑받는 이유
만국 공통어, 감정을 활용하라
공감각적 심상이 시너지를 만든다
디지털을 빼거나 아날로그를 더하거나 -연예계 복고열풍
UV, 새로운 감성을 덧입히다
언제 어디서나 통하는 아날로그의 힘
생각의 전환, 디지로그
4. 즐기는 자가 승리한다
행복지수가 창의력의 바로미터 -엔터테인먼트 리더의 일하는 방식
취미가 일이 되는 현장
일이 재미없으면 조직을 재미있게 만들어라
작은 보상들이 더 효과적이다
모두가 주인이 되는 회사 -YG엔터테인먼트와 양현석 리더십
YG는 회사인가 패밀리인가
'의리'는 비즈니스 제1의 자산
주인의식에는 주인이 없다
면접은 꿈 거래 장터 -SM엔터테인먼트 오디션
SM식 캐스팅의 비결
면접은 꿈을 사고파는 곳이다
오디션의 기회를 제공하라
일단 말부터 통해야 산다 -아이돌 리더 공식
지드래곤, 조권, 태연의 공통점
똑똑한 리더보다 말 통하는 리더가 낫다
실수도 창의적일 수 있다
5. 히말라야에서 경쟁하라
경쟁이 곧 경쟁력 -세계 최고 한국의 걸그룹들
소녀시대와 카라, '가와이 문화'를 넘다
스스로 글로벌 스탠더드가 되라
치열한 경쟁이 자양분이다
경쟁하되 기본은 지킨다 -한국 엔터테인먼트 시장의 특성
엔터테인먼트업계에 사람들이 몰리는 이유
경쟁자보다 더 두려운 존재
죄수의 딜레마에서 벗어나라
좋은 것을 넘어 위대한 것을 향해 -가왕 조용필이 위대한 이유
한국 가요계의 전설, 조용필
좋은 것에서 머무르지 마라
레전드의 조건
지속가능성을 위하여 -최고 작고가의 생존전략
창작의 샘에는 정해진 양이 있다?
착해야 살아남는 시대
엔터테인먼트업계의 지속가능한 미래
감사의 글
소녀시대, 동방신기, 빅뱅... K-POP 열풍의 비밀!
왜 전 세계 젊은이들은 한국 가수들에게 열광하는가?
2011년 5월, 프랑스의 심장 파리 루브르 박물관 앞에서 상상조차 못한 진풍경이 펼쳐졌다. 수백 명의 유럽 젊은이들이 대한민국의 인기 가수 소녀시대와 슈퍼주니어, 샤이니 등의 노래를 따라부르고 춤을 추며 한바탕 잔치가 벌어진 것이다. 한국 가수들의 현지 공연을 요구하는 일종의 플래시몹으로 이를 시작으로 뉴욕의 센트럴 파크, LA의 할리우드 코닥 극장, 런던의 트라팔가 광장 등 지구 한 바퀴를 돌아 지금도 해외팬들의 애교 섞인 시위는 이어지고 있다.
드라마 [겨울연가]로 촉발된 한류열풍이 그 한계를 드러내며 한동안 잠잠해지는가 싶었다. 그러나 보아와 동방신기의 고군분투 일본 활약상이 전해지더니, 2010년 소녀시대와 카라 등 걸그룹들이 일본을 정복하기 시작했다. 그리고 현재 아시아를 넘어 전 세계에 K-POP 열풍을 일으키며 팝의 본고장인 미국과 유럽을 비롯해 오세아니아와 남미까지 그 세력을 확대시킬 태세다.
대체 그 사이 한국 가요계에 무슨 일이 있었던 것일까? 그저 청소년들이 한때 열광하는 아이돌 노래라고 생각했다. 그런데 전 세계 문화산업 종사자들의 눈과 귀를 잡아끄는 문화현상이자 하버드대학교를 비롯한 세계 유수 경영대학원의 연구대상이 되고 있다. 소위 '잘 빠진' 노래 한 곡이나 '잘 나가는' 아티스트 한 명으로 설명할 수 있는 일이 결코 아니다. 그렇다면 K-POP 열풍의 진짜 비밀은 과연 무엇일까? 한류 열풍 뒤에는 킬러 콘텐츠를 만들겠다는 일념 하나로 엔터테인먼트 세계에 뛰어든 대한민국 콘텐츠 승부사들의 과감한 혁신과 치밀한 전략이 숨어 있다.
'죽이는' 콘텐츠에 목숨 거는 사람들, 도전과 혁신이 유일한 무기인 사람들!
킬러 콘텐츠를 만들기 위한 승부사들의 짜릿한 이야기가 펼쳐진다
국내 톱 아이돌이라는 프리미엄을 버리고 해외시장에 진출해 밑바닥부터 다시 시작한 보아와 동방신기. 치열한 국내 걸그룹 시장에서 최강자로 군림하며 1위를 독점하고 있는 국민 걸그룹 소녀시대. 케이블 방송이라는 한계를 극복하고 18.2퍼센트라는 경이적인 시청률을 기록하며 오디션 열풍을 불러일으킨 [슈퍼스타K2]. 보컬그룹이지만 핵심역량까지 바꿔 파격 변신을 시도하고 성공시킨 브라운아이드걸스. 엔터테인먼트업계 성공 신화에는 공통점이 있다. 바로 킬러 콘텐츠를 만들기 위해 목숨을 거는 엔터테인먼트 리더들의 끊임없는 도전이 숨어 있다는 것이다.
엔터테인먼트 산업은 유행의 사이클이 무척 짧다는 태생적 한계 때문에 변화에 민감하고 적자생존이 뚜렷하다. 덕분에 변화와 혁신은 숙명이 돼버렸다. 현실에 안주하는 순간, 환경 변화에 둔감해지는 순간, 경쟁에서 도태되고 만다는 사실을 누구보다 잘 알고 있기 때문이다. 그래서 고객이 원하는 것, 때로는 고객도 모르는 욕구까지 잡아내 그들을 열광케 할 콘텐츠를 끊임없이 만들어내야 한다.
이 책은 킬러 콘텐츠를 만들어나가는 과정에서 어떻게 의사결정을 하는지, 그리고 어떤 치밀한 전략으로 위기를 극복해나가는지 화려한 스타들의 모습 이면에 숨어 있는 전략을 생생한 사례를 통해 보여준다. 해외팬들을 공략하기 위해 전 세계 작곡가들로부터 수많은 곡을 받고 그 위에 한국적 아이돌 트레이닝 시스템을 얹어 글로벌 스탠더드를 만들어낸 SM엔터테인먼트. 이미 성공한 사업가지만 1년에 한 달은 스스로 '딴따라'가 되어 가수 활동을 하면서 현장의 감을 잃지 않기 위해 노력하는 JYP엔터테인먼트의 박진영. 환경분석과 시장세분화를 통해 포화상태인 가요시장에서 빅뱅이라는 새로운 아이돌 모델을 만들어 차별화를 시도한 YG엔터테인먼트. 이 외에도 수많은 엔터테인먼트 전략가들이 어떻게 혁신을 해나가는지 흥미진진한 스토리가 펼쳐진다.
엔터테인먼트업계에서 느끼는 절대절명의 위기의식과 치열한 경쟁은 그들에게 전 세계에서 통하는 글로벌 경쟁력이라는 커다란 선물을 가져다줬다. 이미 히말라야 버금가는 최고 수준의 링에서 경쟁하고 성장했기에 가능한 일이다. 이 책을 읽다 보면 'K-POP 열풍 미스테리'에 대한 해답은 물론 콘텐츠 전문가들의 성공 방정식에 대한 힌트도 구할 수 있을 것이다.
킬러 콘텐츠 승부사들의 세 가지 무기!
전 세계 팬들을 열광시키는 창조적 전략을 훔쳐라
이 책은 엔터테인먼트 리더들이 성공할 수밖에 없는 이유로 낭떠러지도 마다하지 않고 달려가는 야생성, 이론이나 데이터에 의존하는 것이 아니라 철저히 고객의 입장에서 "이게 정말 재미있을까?" 하는 질문에 답하는 스트리트 스마트 전략, 고객과 감성적으로 교감하고 상품에 스토리를 얹는 감성 디테일 등을 꼽는다. 이는 엔터테인먼트업계 종사자들에게만 요구되는 조건들이 아니다. 이 세 가지 무기를 바탕으로 한때 주먹구구식으로 일하는 구멍가게나 딴따라로 폄하되던 엔터테인먼트업계는 수익구조를 획기적으로 개선시켰다. SM엔터테인먼트의 경우 2010년에 매출액 864억 원을 기록하며 전년 대비 무려 247억 원을 신장시켰고 영업이익도 254억 원을 올리는 쾌거를 이룩했다.
어쩌면 이 책에 소개되는 사례들을 엔터테인먼트업계에서 일어난 작은 성공사례 정도로 여기고 지나칠 수도 있다. 하지만 변화의 정도나 그 결과들의 가치는 글로벌 기업의 그것과 견주어도 결코 작지 않다. 콘텐츠 승부사들의 전략이 단지 동물적인 감각에만 머무르는 것이 아니라 철저히 전략적인 사고에서 움직인다는 것을 알 수 있을 것이다. 또 그들은 눈앞에 보이는 작은 성공만 보고 급급해 하지 않는다. 이미 트렌드와 변화에 민감하게 반응하고 창의력을 극대화시킬 수 있는 환경과 문화를 만들기 위해 노력하고 있다. 누가 가르쳐주지 않아도, 일하는 방식이 다소 투박해 보여도 경영학 구루들이 강조하는 모든 것을 실행하고 있는 것이다.
이 책은 대표적 중후장대 산업인 플랜트 엔지니어링 기업과 국내 최대 엔터테인먼트 기업에서 두루 경력을 쌓은 저자의 통찰력이 돋보이는 책이다. 현재 엔터테인먼트업계에 종사하고 있지만 제3자의 입장에서 바라보고 객관성을 유지하기 때문에 엔터테인먼트 사례를 재미있게 읽으면서도 기획과 마케팅 전략에 대한 솔루션을 얻을 수 있다. 뿐만 아니라 매너리즘에 빠져 있는 개인에게는 '도전'이라는 영감까지 불러일으킬 것이다.
중고단행본
바보 빅터
