1 화가의 내면을 그린 자화상 빈센트 반 고흐, 귀에 붕대를 한 자화상｜렘브란트 반 라인, 황금 고리줄을 두른 자화상 ․ 이젤 앞 에서의 자화상｜앙겔리카 카우프만, 음악과 미술 사이에서 망설이는 자화상｜리하르트 게르스틀, 웃는 자화상｜프리다 칼로, 부상당한 사슴 2 형식에 따른 인물화 <1인 초상> 레오나르도 다빈치, 모나리자｜프란스 할스, 유쾌한 술꾼 <2인 초상> 한스 홀바인, 대사들｜프란스 할스, 이삭 아브라함스 존 마사 부부의 결혼 초상 <집단 초상> 디에고 벨라스케스, 시녀들｜렘브란트 반 라인, 야경 <좌상> 피에르 폴 프뤼동, 말메종의 조세핀｜프레데릭 바지유, 분홍 드레스 <입상> 필리프 드 샹페뉴, 리슐리외 재상｜에드가 드가, 무대 위의 발레리나 3 사랑과 정이 넘치는 인물화 <가족> 야코프 요르단스, 정원의 화가와 가족｜이중섭, 가족｜김재홍, 아버지-장막 1｜얀 반 아이크, 아르놀피니 부부의 결혼｜작자미상, 콜몬들리 자매｜조슈아 레이놀즈, 몽고메리 자매 <어린이> 존 에버렛 밀레이, 나의 첫 설교｜코르넬리스 드 보스, 막달레나와 얀 밥티스트｜존 에버렛 밀레이, 영원한 열정｜알베르트 앙커, 아이들의 파티｜장 시메옹 샤르댕, 어린 가정교사｜존 싱어 사전트, 카네이션 백합 장미｜토머스 게인즈버러, 푸른 옷을 입은 소년 <아내> 앙리 마티스, 모자를 쓴 여인｜단테 가브리엘 로제티, 베아타 베아트릭스｜클로드 모네, 정원의 여인들 4 위엄과 영광이 넘치는 인물화 <권력자와 유명인사> 자크 루이 다비드, 알프스를 넘는 나폴레옹｜프란시스코 데 고야, 카를로스 4세와 그 가족 ｜알브레히트 뒤러, 히에로니무스 홀츠슈어｜도미니크 앵그르, 루이 프랑수아 베르탱의 초상｜한스 홀바인, 웨일스 공 에드워드의 초상 <전설과 역사 속의 인물> 엘 그레코, 성 베로니카｜안니발레 카라치, 풍경 속에서 기도하는 막달라 마리아｜로렌초 로토, 루크레티아 드로잉을 들고 있는 여인｜자크 루이 다비드, 마라의 죽음 5 모델과 누드화 <화가의 모델> 윌리엄 파월 프리스, 잠자는 모델｜앙리 툴루즈 로트레크, 춤추는 잔 아브릴｜루이 오귀스트 르누아르, 독서｜에드윈 롱, 다섯 명의 선택된 처녀(크로톤의 제욱시스) <누드화> 산드로 보티첼리, 비너스의 탄생｜에두아르 마네, 올랭피아
주제별로 감상하는 어린이 서양 미술사
이주헌은 그동안 고급한 미술 지식을 일반 대중들에게 쉽게 풀어주는 ‘중간 필자’로 자신의 영역을 확보해왔다. 전문적인 미술 지식을 갖추고 신문사에서 미술 기자로 대중적인 글쓰기를 연마한 이주헌의 쉽고 간결한 문체, 대상을 보는 따뜻하고 섬세한 시선, 그러면서도 행간에 숨쉬는 팽팽한 긴장감은 우리 미술책의 경계를 넓히고 그 수준을 한 단계 높여주었다. 이 책은 <어린이를 위한 이주헌의 주제별 그림읽기> 시리즈의 두 번째 책으로, 그간의 책들과 마찬가지로 이주헌식 글쓰기의 미덕이 살아 있으며 어린이 눈높이에 맞추어 더 친절해지고 따뜻해졌다. 지은이의 문제 의식은 최근 쏟아져 나오는 어린이용 미술 교양서들에서 찾을 수 있다. 예술에 대한 감수성과 지식을 갖추는 데 요긴한 이런 책은 그 자체로 가치 있지만, 어린이들의 흥미와 입맛에 맞추려다보니 기존의 익숙한 그림들을 반복해서 되풀이하는 경향이 있다. 이 과정에서 정작 알아야 하는 미술의 지식을 놓치고 그림에 대한 안목이 오히려 협소해지는 경향이 있다. 이 책은 서양 미술사를 빛낸 반 고흐, 렘브란트, 뒤러, 홀바인 등과 같은 익숙한 대가들뿐 아니라 프뤼동, 샤르댕, 카우프만, 칼로 등 어린이들에겐 낯선 화가들, 그리고 남성작가들 사이에서 외롭게 분투한 여성 화가들의 작품까지도 배려했다. 지은이는 전문용어를 피하고 매우 쉽게 썼지만 그림을 이해하는 데 필요한 정보는 모두 담았다. 어린이는 물론이고 자녀를 둔 부모님이 함께 읽으며 미술에 대한 안목을 높이고 상상력을 기르는 데 맞춤한 ‘친절한’ 미술 교양서이다.
체계적인 분류, 정확하고 친절한 설명
주제와 장르로 나누어 보여주는 다양한 인물화
책을 펼치면 주제별로화가의 내면, 그림의 형식, 그림의 성격 챕터가 나누어져 있고, 챕터 내에는 대상의 숫자에 따라1인 초상?2인 초상?집단 초상, 형식에 따라입상?좌상?와상, 내용에 따라슬픔?풍자 작품을 분류해 인물화의 양상들을 일목요연하게 보여준다.
미술관에서 선생님과 그림을 보는 것과 같은 흐름의 배열과 구성
만약 어린이가 미술관에 가면 우선 벽에 걸린 커다란 그림을 마주하게 될 것이다. 어린이는 그 앞에 서서 무엇을 어떻게 그렸는지 살펴보고 상상의 날개를 펼치게 될 것이다. 그런 다음 선생님의 설명을 들으며 그림에 대한 자신의 생각과 선생님이 전해주는 실제 정보, 화가의 의도, 그림의 특징 등을 듣고 자신의 생각을 정리할 것이다. 이 책은 이러한 작품 감상의 순서를 고스란히 재현했다. 시원하고 화려한 도판을 보고 나면 그림에 대한 정확하고 친절한 설명이 따라온다. 설명을 읽고 나면 어린이는 그림에 대한 애초의 생각과 느낌을 선생님의 해설에 비추어 정리하게 된다. 또 한편 주제로 삼은 그림과 밀접하게 연관되는 다른 그림을 통해 앞서 본 그림의 주제와 양식이 다른 시대, 다른 화가에게서는 어떻게 변주되는지 확인할 수 있다.
스스로 보고 생각하는 데 요긴한 미술 지식들
화가와 그림에 대한 설명을 읽고 나면 좀더 자세한 설명이 필요한 정보를 덧붙였다. 이는 미술이라는 미지의 세계의 문을 막 열어가는 어린이가 그림을 정확히 이해하고 판단 능력을 기르는 데 요긴한 정보들이다.
그림 감상을 도와주는 부속물
책을 다 읽고 나면 ‘찾아보기’를 통해 책에 나오는 전체 그림을 일별할 수 있게 했다. 또한 화가들에 대한 간략한 설명을 곁들여 그들이 서양 미술사에서 차지하는 위치와 활동했던 시대적 공간적 배경을 가늠할 수 있게 했다.
중고단행본
바보 빅터
